Η Μαρία Πετεβή δεν υπέκυψε στο σύνδρομο της προβολής - Η μάζα & η πολιτική διάσταση στο έργο του Αζά

Ανθή Μιμηγιάννη

Με αφορμή τη δεύτερη θεατρική σεζόν της παράστασης του Ανέστη Αζά στην οποία πρωταγωνιστεί, η ηθοποιός Μαρία Πετεβή μιλά στο Queen.gr για το πολιτικό βάρος του έργου, την αγέλη, τη βία και το τι σημαίνει να κάνεις θέατρο που δεν χαρίζεται. Και όλα αυτά, σε μια εποχή που επιμένει να επιβραβεύει την προβολή και τιμωρεί όσους επιμένουν στην ενσυναίσθηση.

Η Μαρία Πετεβή δεν έχει υποκύψει ποτέ στο σύνδρομο της προβολής, ούτε επιχείρησε να φτιάξει γύρω της έναν μύθο που δεν την αφορά. Έχει συστολή που δεν φοβάται να παραδεχτεί, ενσυναίσθηση που της κοστίζει και χαρακτήρα που μένει σταθερός ακόμη και όταν το περιβάλλον γύρω της αλλάζει ρυθμούς. Είναι ρομαντική, δυναμική με ευαισθησίες, αντισυμβατική, επαναστάτρια με αιτία, άνθρωπος που βρίσκει καταφύγιο στις γάτες της και που κρατά σε απόσταση κάθε περιττή θεατρικότητα εκτός σκηνής. Το βιογραφικό της ηθοποιού που έγινε ευρέως γνωστή μέσα από τις Άγριες Μέλισσες κινείται από τη σύγχρονη τηλεόραση μέχρι τις απαιτητικές θεατρικές δουλειές, και όποιος τη γνωρίσει αντιλαμβάνεται έναν άνθρωπο που προχωρά με επίγνωση, στηρίζεται στη δουλειά της, θυμάται τι τη διαμόρφωσε και τις ισχυρές αξίες που έχει πάρει από το σπίτι της.

Στα «Σκυλιά» του Ανέστη Αζά, η ηθοποιός μπαίνει σε μια δεύτερη σεζόν που απαιτεί βάθος μεγαλύτερο από την απόδοση ενός ρόλου. Πρόκειται για μια παράσταση που ακουμπά στην κοινωνική βία, στη συλλογική μας ανοχή, στον άνθρωπο που γίνεται αγέλη χωρίς να το καταλαβαίνει.

Είναι ξεκάθαρο πώς η συμμετοχή της στο έργο εκφράζει έναν τρόπο θέασης του θεάτρου που συνδέει την τέχνη με την ευθύνη και τη σκηνή με την ανάγκη να ειπωθούν πράγματα που βαραίνουν όσους παρακολουθούν. Πρόκειται για παράσταση που αξίζει να δούμε ξανά και εμείς που την είδαμε την προηγούμενη σεζόν -για πάρα πολλούς λόγους. Τόσο για το πολιτικό της βάρος όσο και για την καλλιτεχνική της τόλμη και για το τι σημαίνει να κάνεις τέχνη που μιλά ευθέως σε όποιον κάθεται απέναντι. Και μέσα σε αυτόν τον κόσμο, η Μαρία που στέκεται με τον τρόπο που την χαρακτηρίζει. Αθόρυβα, καθαρά, με μια ακεραιότητα που δεν χρειάζεται χειροκροτήματα για να υπάρξει. Δεν έχει ανάγκη.

Info παράστασης: «Τα Σκυλιά» του Ανέστη Αζά - Θέατρο Δίπυλον

Μια αγέλη σκύλων-ντετέκτιβ καταλαμβάνει τη σκηνή. Έχουν ταξιδέψει από τις τέσσερις γωνιές της γης με έναν κοινό σκοπό: να ερευνήσουν την υπόθεση της κακοποίησης και του θανάτου ενός χάσκι στην Αράχωβα, μιας ιστορίας που συντάραξε την ελληνική κοινωνία και άναψε μια ευρύτερη συζήτηση για τα όρια της ανθρώπινης βίας απέναντι στα ζώα.

Οι εκδοχές της υπόθεσης πολλές: ο δολοφόνος ήταν άνθρωπος, όπως ειπώθηκε αρχικά, ή το ζώο βρέθηκε αντιμέτωπο με αγέλη άγριων σκύλων, όπως όρισε το επίσημο πόρισμα; Στη θεατρική σκηνή, οι «σκύλοι-ντετέκτιβ» ξετυλίγουν το κουβάρι της έρευνας, παίζοντας με την αλήθεια και το ψέμα, με την πολιτική και την κωμωδία, με το ρεαλιστικό και το αλληγορικό.

Ο Ανέστης Αζάς, ένας από τους σημαντικότερους και πιο ανήσυχους σκηνοθέτες της γενιάς του, μετατρέπει το υλικό της επικαιρότητας σε μια σκηνική εμπειρία που ισορροπεί ανάμεσα στο σκοτεινό χιούμορ και τη στοχαστική πολιτική ματιά.

Με αφετηρία ένα πραγματικό περιστατικό από το αστυνομικό δελτίο, με τη μέθοδο του θεάτρου ντοκιμαντέρ, αλλά και με ευφυείς αναφορές στο φιλμ νουάρ και στις σατιρικές κωμωδίες του Αριστοφάνη, ο Αζάς και η ομάδα του πλάθουν μια πολιτική αλληγορία που φέρνει στο προσκήνιο την έννοια της κοινωνικής βίας και το πώς αυτή εκδηλώνεται -συχνά με τη μεγαλύτερη σκληρότητα- απέναντι στους πιο αδύναμους.

Η παράστασή Τα Σκυλιά έκανε αίσθηση με την πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ Αθηνών 2024, όπου χαιρετίστηκε από κοινό και κριτικούς ως μία από τις πιο τολμηρές και επιδραστικές παραγωγές της χρονιάς. Η καινοτόμα σκηνοθετική ματιά, οι εξαιρετικές ερμηνείες και η ανθρωπιστική διάσταση του έργου δημιούργησαν μια εμπειρία που ξεπέρασε τα όρια της θεατρικής αφήγησης και μετατράπηκε σε σχόλιο πάνω στην κοινωνία μας. Την άνοιξη του 2025, το έργο παρουσιάστηκε στο Θέατρο Κιβωτός, όπου σημείωσε πολύ μεγάλη επιτυχία, συγκεντρώνοντας εκ νέου επαινετικά σχόλια και γεμίζοντας την αίθουσα. Τον Σεπτέβριο του 2025 το έργο ταξίδεψε στην Κων/πολη για 3 sold out παραστάσεις, με τη συμμετοχή του σπουδαίου Τούρκου ηθοποιού Cem Yigit Üzümoglu, που έπαιζε στην πρεμιέρα του έργου στο Φεστιβάλ Αθηνών, αλλά για πολιτικούς λόγους δεν μπορεί πια να ταξιδέψει στην Ελλάδα. Τώρα, έρχεται από τις 27 Οκτωβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο ΔΙΠΥΛΟΝ.

Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά σε παραγωγή του Προγράμματος Grape και απέσπασε το Πρώτο Βραβείο Κοινού -Mastercard, επιβεβαιώνοντας ότι το θέατρο μπορεί να λειτουργήσει ως τόπος συνάντησης, έρευνας και διαλόγου.

© 2014-2025 Queen.gr - All rights reserved
× Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Με τη χρήση αυτού του ιστότοπου, αποδέχεστε τους Όρους Χρήσης