«Costume Art»: Ανακοινώθηκε το θέμα του Met Gala 2026 - Αντιδράσεις στα social για τους χορηγούς
Η μόδα φέτος θα παρουσιαστεί μέσα από μια πιο προσωπική, καθημερινή και ταυτόχρονα πολιτισμικά φορτισμένη μορφή τέχνης, που δεν πρόκειται για υφάσματα αλλά για αυτή που φοράμε πάνω μας, τα σώματά μας. Όμως τι σχέση έχουν δύο από τους χορηγούς με την τέχνη, είναι αυτό που απασχόλησε την κοινή γνώμη.
Έπειτα από το περσινό θέμα & dress code που ήταν «Tailored for you» ένα θέμα αρκετά προσωπικό για την Αμερική καθώς από αυτή την έκθεση είδαμε το δύσκολο ταξίδι των Αφροαμερικανών από τη δουλεία στην ελευθερία, το φετινό θέμα επικεντρώθηκε στην τέχνη και το ανθρώπινο σώμα.
Μet Gala 2025: Ένα red carpet που αποκωδικοποίησε σωστά το «tailoring black style» θέμα του
Το Met ανακοίνωσε επίσημα το θέμα της έκθεσης του Costume Institute για την άνοιξη του 2026 και κατά συνέπεια το θέμα του Met Gala 2026, το οποίο θα είναι το «Costume Art». Πρόκειται για μια χρονιά-ορόσημο, αφού η έκθεση θα εγκαινιάσει τις ολοκαίνουργιες εγκαταστάσεις Condé M. Nast Galleries, έναν χώρο σχεδόν 12.000 τετραγωνικά, ακριβώς δίπλα στο εμβληματικό Great Hall.
Ο Andrew Bolton, επιμελητής και επικεφαλής του Costume Institute, σύμφωνα με τη Vogue περιγράφει τη στιγμή ως ιστορική:
«Είναι μια τεράστια στιγμή για το Costume Institute. Θα είναι μετασχηματιστική για το τμήμα μας, αλλά πιστεύω πως θα αλλάξει και τον τρόπο που αντιμετωπίζεται η μόδα γενικότερα. Tο γεγονός ότι ένα κορυφαίο μουσείο όπως το Met δίνει πλέον έναν κεντρικό χώρο».
Πολλά ήταν τα σχόλια που σχετίζονταν με την επίσημη ανακοίνωση που αναφέρεται στους χορηγούς. Το φετινό Met Gala θα γίνει sponsored από τον Jeff Bezos και τη σύζυγό του Lauren Sanchez Bezos, και τα comments πήραν «φωτιά» καθώς το ενθουσιασμένο fashion κοινό αναθεώρησε σχετικά με την σχέση του θεσμού και της μόδας, αφού τον χαρακτήρισαν ως εμπορικό και κιτς, που «έφυγε» από τα χέρια όσων ασχολούνται πραγματικά με τη μόδα και την τέχνη.
Η στροφή προς το σώμα ως έμβλημα της μόδας και της τέχνης
Για την ειδική αυτή χρονιά, ο Bolton επιμελείται μια έκθεση που αναδεικνύει «τη κεντρικότητα του ντυμένου σώματος στη συλλογή του μουσείου», συνδυάζοντας έργα τέχνης, ζωγραφική, γλυπτική και αντικείμενα που καλύπτουν 5.000 χρόνια ιστορίας, με ιστορικά και σύγχρονα ρούχα από το Costume Institute.
Παραδοσιακά, όπως παραδέχεται ο ίδιος, οι εκθέσεις του Ινστιτούτου επικεντρώνονταν περισσότερο στην αισθητική των ρούχων, συχνά «εξαφανίζοντας» τις κούκλες, σώματα που βρίσκονται κάτω από το ύφασμα. Με το «Costume Art», η προσέγγιση αλλάζει ριζικά. Η έκθεση αναδεικνύει το σώμα, τονίζοντας «την αδιαίρετη σχέση μεταξύ του σώματός μας και των ρούχων που φοράμε».
Τρεις κατηγορίες σωμάτων
Η έκθεση οργανώνεται σε μια σειρά θεματικών κατηγοριών σωμάτων, χωρισμένων σε τρεις ευρύτερες ομάδες:
Σώματα πανταχού παρόντα στην τέχνη, όπως το κλασικό σώμα και το γυμνό σώμα.
Σώματα παραμελημένα ή σπάνια ορατά, όπως τα γερασμένα σώματα και τα εγκυμονούντα σώματα.
Σώματα καθολικά, όπως το ανατομικό σώμα.
Με αυτές τις επιλογές, ο Bolton προωθεί μια πολύ πιο εκτεταμένη και ρεαλιστική εικόνα του ανθρώπινου σώματος από αυτή που συνήθως προβάλλει η βιομηχανία της μόδας, με τα στενά πρότυπά της και τα περιορισμένα μεγέθη.
«Η ιδέα ήταν να επιστρέψει το σώμα στο επίκεντρο της συζήτησης για την τέχνη και τη μόδα, να το αγκαλιάσουμε, όχι να το απομακρύνουμε, ως μέσο για την εξύψωση της μόδας σε μορφή τέχνης», εξηγεί.
Ένα Met Gala που θα αφήσει εποχή
Με το άνοιγμα της νέας Gallery και τη φιλοσοφική στροφή της έκθεσης, το Met Gala 2026 αναμένεται να είναι από τα πιο καθοριστικά στην ιστορία του θεσμού. Η επικέντρωση στην ποικιλία ανθρώπινων σωμάτων δημιουργεί προσδοκίες για μια χρονιά γεμάτη δημιουργικότητα, ανατροπές και βαθύτερους προβληματισμούς και ανυπομονούμε να δούμε ό,τι σχετικό έπεται.
Η μόδα φέτος θα παρουσιαστεί μέσα από μια πιο προσωπική, καθημερινή και ταυτόχρονα πολιτισμικά φορτισμένη μορφή τέχνης, που δεν πρόκειται για τα υφάσματα αλλά για αυτή που φοράμε πάνω μας, τα σώματά μας.
Bloggers
