MIA PÁPA: Σε μία εποχή που όλα αλλάζουν ένα brand επιμένει στη λογική του «slow luxury»

Με αφετηρία το ελληνικό μετάξι Σουφλίου, τη φιλοσοφία του slow luxury και μια βαθιά αγάπη για το design που αφηγείται ιστορίες, η Μία Παπαευθυμίου έχει εξελιχθεί σε κάτι πολύ περισσότερο από ένα brand με μαντήλια. Το «MIA PÁPA» εκπροσωπεί τα esthetics, τον τρόπο ζωής και το στυλ όσων βρίσκουν την πολυτέλεια στις μικρές λεπτομέρειες και στις αληθινές στιγμές. Σε αυτή τη συνέντευξη, η ιδρύτριά του μιλάει για το όραμα πίσω από το brand, τη διαδρομή της από την αρχιτεκτονική στη δημιουργία αντικειμένων με συναισθηματικό αποτύπωμα, αλλά και για την τελευταία της συλλογή που γεννήθηκε μέσα από το πιο αυθεντικό δημιουργικό δίδυμο: μια μητέρα και τον πεντάχρονο γιο της.

Πότε και με ποιο όραμα γεννήθηκε το MIA PÁPA; Τι ήταν αυτό που ήθελες να φέρεις διαφορετικό στον χώρο των αξεσουάρ;

Το MIA PÁPA γεννήθηκε το 2020 από την ανάγκη μου να δημιουργήσω ένα προΪόν με νόημα και διάρκεια. Ως αρχιτέκτονας, πάντα με ενδιέφερε η σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο, το αντικείμενο και το συναίσθημα που αυτό προκαλεί. Ήθελα να δημιουργήσω αξεσουάρ που να αφηγούνται ιστορίες και να λειτουργούν σαν μικρά έργα τέχνης, συνδυάζοντας τη σύγχρονη αισθητική με την ελληνική κληρονομιά και τη χειροποίητη δημιουργία.

Κοιτάζοντας σήμερα την πορεία του brand, ποιο θεωρείς ότι ήταν το πιο καθοριστικό σημείο εξέλιξής του;

Η στιγμή που συνειδητοποίησα ότι το MIA PÁPA δεν αφορά μόνο τα φουλάρια. Αφορά έναν τρόπο να βλέπεις τον κόσμο. Τα αξεσουάρ ήταν η αφετηρία, αλλά η ουσία του brand είναι η δημιουργία εμπειριών, ατμόσφαιρας και συναισθημάτων μέσα από το design.

Τα μεταξωτά φουλάρια βρίσκονται στον πυρήνα της δημιουργίας σου. Τι είναι αυτό που σε συναρπάζει σε αυτό το διαχρονικό αξεσουάρ;

Το φουλάρι είναι ίσως το πιο ποιητικό και διαχρονικό αξεσουάρ. Ένα κομμάτι υφάσματος που μεταμορφώνεται συνεχώς ανάλογα με το ποιος και πως το φοράει. Ταυτόχρονα είναι φορέας ιστοριών, πολιτισμού και προσωπικής έκφρασης.

Πώς έχει εξελιχθεί η σχεδιαστική σου ταυτότητα από την πρώτη συλλογή μέχρι σήμερα;

Έχει γίνει πιο ουσιαστική και πιο προσωπική. Στην αρχή με ενδιέφερε περισσότερο η αισθητική σύνθεση. Σήμερα με ενδιαφέρει εξίσου η ιστορία πίσω από κάθε δημιουργία και το συναίσθημα που αυτό αφήνει στον άνθρωπο που το επιλέγει.

Σε μια εποχή που η μόδα κινείται με γρήγορους ρυθμούς, εσύ επιμένεις στη φιλοσοφία του slow luxury. Τι σημαίνει για εσένα αυτή η προσέγγιση;

Slow luxury σημαίνει να δημιουργείς πιο συνειδητά και ποιοτικά. Να δίνεις αξία στον χρόνο, στην τεχνική, στους ανθρώπους πίσω από την παραγωγή και στη διάρκεια ενός αντικειμένου. Είναι μια μορφή αντίστασης στην υπερκατανάλωση και υπερπαραγωγή και μια επιστροφή στην ουσία.

Η νέα συλλογή Dots γεννήθηκε μέσα από τη δημιουργική συνύπαρξη με τον πεντάχρονο γιο σου. Πώς μετατράπηκε ένα καθημερινό παιχνίδι σε πηγή έμπνευσης για μια ολόκληρη συλλογή;

Η συλλογή εκίνησε από ένα πολύ απλό παιχνίδι με τελείες που κάναμε μαζί. Κάποια στιγμή συνειδητοποίησα ότι μέσα σε εκείνα τα παιδικά σχέδια υπήρχε μια αυθεντικότητα που δεν μπορείς να σχεδιάσεις συνειδητά ως ενήλικας. Εκεί γεννήθηκε η ιδέα να μετατρέψω αυτές τις στιγμές σε μια συλλογή από μεταξωτά μαντήλια.

Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στο να μεταφέρεις την αυθορμησία των παιδικών σχεδίων σε ένα αντικείμενο πολυτέλειας;

Να μην τη χάσω στην πορεία. Η πολυτέλεια συχνά συνδέεται με την τελειότητα, ενώ η ομορφιά των παιδικών σχεδίων βρίσκεται ακριβώς στις ατέλειές τους. Η πρόκληση ήταν να διατηρήσω αυτή την ειλικρίνεια και ταυτόχρονα να δημιουργήσω κάτι εκλεπτυσμένο που αρμόζει στην ταυτότητα του brand.

Έχεις περιγράψει τη Dots ως μια ωδή στη σύνδεση, τη μητρότητα και τη δημιουργία. Πώς έχει επηρεάσει η μητρότητα τον τρόπο που βλέπεις την τέχνη και το design;

Η μητρότητα με έκανε να βλέπω τη δημιουργία πιο ανθρώπινα. Μου έμαθε να παρατηρώ περισσότερο, να αφήνω χώρο στο απρόβλεπτο και να αναγνωρίζω την ομορφιά στις μικρές, καθημερινές στιγμές που συχνά προσπερνάμε. Η Dots είναι ουσιαστικά μια καταγραφή αυτής της νέας ματιάς. Παράλληλα, μου έδωσε την ευκαιρία να συνειδητοποιήσω ότι οι διαφορετικοί ρόλοι που έχουμε στη ζωή μας δεν χρειάζεται να ανταγωνίζονται μεταξύ τους. Η μητρότητα δεν ήρθε να αντικαταστήσει τη δημιουργική μου ταυτότητα· την εμπλούτισε. Μέσα από τη συλλογή ήθελα να αναδείξω ακριβώς αυτό: ότι μπορούμε να είμαστε γονείς, επαγγελματίες, δημιουργοί και ονειροπόλοι ταυτόχρονα, και ότι συχνά η μεγαλύτερη έμπνευση γεννιέται εκεί όπου αυτοί οι κόσμοι συναντιούνται.

Η συλλογή παρουσιάζεται μέσα από δύο διαφορετικά drops. Τι αφηγείται το καθένα;

Το πρώτο drop είναι μια ωδή στην αυθόρμητη χαρά της παιδικής δημιουργίας. Αποτυπώνει την ελευθερία, την περιέργεια και τη μαγεία του παιχνιδιού, εκεί όπου η φαντασία δεν γνωρίζει όρια. Το δεύτερο drop εκφράζει μια πιο διαχρονική πλευρά του MIA PÁPA. Βασίζεται στα signature μοτίβα του brand και τα επανερμηνεύει μέσα από έντονους χρωματικούς συνδυασμούς και μια πιο εκλεπτυσμένη αισθητική. Αν το πρώτο μιλά για την αφετηρία της δημιουργίας, το δεύτερο μιλά για την εξέλιξή της.

Γιατί ήταν σημαντικό για εσένα να χρησιμοποιήσεις 100% οργανικό μετάξι twill Σουφλίου και να διατηρήσεις τη χειροποίητη διάσταση της παραγωγής;

Πιστεύω πως η ποιότητα και η προέλευση των υλικών έχουν πραγματική σημασία. Το μετάξι του Σουφλίου αποτελεί μέρος της ελληνικής πολιτιστικής κληρονομιάς και κουβαλά μια μακρά παράδοση τεχνογνωσίας και δεξιοτεχνίας. Παράλληλα, η χειροποίητη διαδικασία προσθέτει μια ανθρώπινη διάσταση στη δημιουργία, κάτι που δύσκολα μπορεί να αντικατασταθεί στη σημερινή εποχή της μαζικής παραγωγής. Από μια πιο προσωπική σκοπιά, ζώντας τα τελευταία δεκαοχτώ χρόνια στο εξωτερικό, η επιλογή ελληνικών υλικών και ελληνικής παραγωγής ήταν για μένα αδιαπραγμάτευτη. Ήταν ένας τρόπος να παραμείνω συνδεδεμένη με τις ρίζες μου και να αναδείξω διεθνώς την ποιότητα, την παράδοση και τη δημιουργικότητα που υπάρχουν στην Ελλάδα.

Υπάρχει κάποιο σχέδιο της συλλογής που νιώθεις ιδιαίτερα προσωπικό;

Ναι, υπάρχει ένα σχέδιο όπου οι τελείες σχηματίζουν, τουλάχιστον στα δικά μου μάτια, μια αγκαλιά. Είναι ίσως το πιο προσωπικό κομμάτι της συλλογής για μένα, γιατί συμβολίζει όλες εκείνες τις μικρές στιγμές που συνθέτουν τη σχέση ενός γονέα με το παιδί του. Μέσα σε αυτή την αγκαλιά χωρούν τα όνειρα, η αγάπη, οι ανησυχίες, οι δυσκολίες, αλλά και η δύναμη που αντλούμε ο ένας από τον άλλον για να τις ξεπερνάμε. Είναι μια υπενθύμιση ότι, όσο κι αν αλλάζουν οι συνθήκες γύρω μας, υπάρχουν δεσμοί που μας κρατούν σταθερούς και μας δίνουν το θάρρος να προχωράμε.

Ποιο είναι το επόμενο όνειρο για το MIA PÁPA;

Το όραμα για το MIA PAPA είναι να εξελιχθεί σε μια πλατφόρμα που συνδέει το design με τον τρόπο που ζούμε. Τα φουλάρια θα παραμείνουν μέρος της ταυτότητάς μας, αλλά με ενδιαφέρει όλο και περισσότερο η έννοια της ατμόσφαιρας, των χώρων, των αντικειμένων και των εμπειριών. Αυτή η σκέψη οδήγησε και στη δημιουργία του Masterclass Series: The Art of Living with Design, μέσα από το οποίο εξερευνώ πώς το design επηρεάζει τον τρόπο που αισθανόμαστε και ζούμε.

Αν η Dots Collection μπορούσε να αφήσει ένα μόνο μήνυμα στις γυναίκες που θα τη φορέσουν, ποιο θα ήταν αυτό;

Ότι οι πιο όμορφες ιστορίες της ζωής δεν γεννιούνται από την τελειότητα, αλλά από τις μικρές στιγμές σύνδεσης, αγάπης και δημιουργίας που συχνά περνούν απαρατήρητες. Και ότι μερικές φορές, μια απλή τελεία μπορεί να γίνει η αρχή για κάτι πολύ μεγαλύτερο.

01

06