Το «χρυσό αντίο» του Anthony Vaccarello στον Saint Laurent & τα 5 ορόσημα στα 10 χρόνια πορείας του
Ο Anthony Vaccarello αποχωρεί και επίσημα από τον Saint Laurent και αφήνει πίσω του μια δεκαετία κατά την οποία οίκος εξελίχθηκε δημιουργικά και εμπορικά, χωρίς να χάσει τον τολμηρό και αναγνωρίσιμο χαρακτήρα του. Το επόμενο κεφάλαιο παραμένει ανοιχτό, καθώς ο οίκος ετοιμάζεται να υποδεχθεί τη νέα δημιουργική του ηγεσία.
Ο Anthony Vaccarello αποχωρεί επίσημα από τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή του Saint Laurent, έπειτα από δέκα χρόνια που καθόρισαν τη σύγχρονη ταυτότητα του γαλλικού οίκου. Η ανακοίνωση σηματοδοτεί το τέλος μιας ιδιαίτερα επιτυχημένης εποχής, κατά την οποία ο Βέλγος σχεδιαστής κατάφερε να ενισχύσει τόσο την αισθητική επιρροή όσο και την εμπορική δυναμική του brand. Ο Saint Laurent αναμένεται να ανακοινώσει σύντομα τη νέα δημιουργική του ηγεσία. Ας δούμε όμως τι έκανε ο Anthony Vaccarello στην 10 χρόνια πορεία του στον οίκο.
Paris Fashion Week: Dior & Saint Laurent παρουσίασαν 2 διαφορετικές εκδοχές της γυναίκας του σήμερα
PFW: Αυστηρό black tailoring και bold contrast στο show YSL by Anthony Vaccarello
Ο Vaccarello ανέλαβε τα ηνία του οίκου τον Απρίλιο του 2016, σε ηλικία μόλις 34 ετών, μετά την αποχώρηση του Hedi Slimane. Παρά τις υψηλές προσδοκίες και την ισχυρή κληρονομιά του προκατόχου του, κατάφερε να διαμορφώσει μια ξεχωριστή δημιουργική ταυτότητα, συνδυάζοντας τη δομική ακρίβεια της βελγικής σχολής μόδας με τον αισθησιασμό της ιταλικής του καταγωγής. Η προσέγγισή του χαρακτηρίστηκε από τολμηρές σιλουέτες, έντονο σεξαπίλ και μια σύγχρονη ερμηνεία των εμβληματικών κωδίκων του Yves Saint Laurent.
Καθοριστικό στοιχείο της επιτυχίας του υπήρξε η ικανότητά του να επαναπροσδιορίσει την εικόνα του οίκου, διατηρώντας παράλληλα τη σύνδεσή του με το παριζιάνικο στιλ και την ιστορική του κληρονομιά. Μέσα από τις συλλογές και τα εντυπωσιακά σκηνικά των επιδείξεών του, ο Vaccarello ανέδειξε ξανά τα χαρακτηριστικά στοιχεία του Saint Laurent, από τα σαφάρι τζάκετ και τις καμπαρντίνες μέχρι τις στενές φούστες και τα βραδινά φορέματα, προσδίδοντάς τους μια πιο σύγχρονη και τολμηρή διάσταση.
Η δημιουργική του πορεία συνοδεύτηκε από εντυπωσιακή επιχειρηματική ανάπτυξη. Τα έσοδα του Saint Laurent ξεπέρασαν τα 3,3 δισεκατομμύρια ευρώ το 2022, έχοντας υπερτριπλασιαστεί σε σχέση με τα επίπεδα του 2016, ενώ η αποτίμηση του οίκου, σύμφωνα με τα οικονομικά στοιχεία της Kering για το 2025, ανέρχεται στα 2,6 δισεκατομμύρια ευρώ. Τα αποτελέσματα αυτά επιβεβαιώνουν τη συμβολή του Vaccarello στην εδραίωση του Saint Laurent ως ενός από τους σημαντικότερους και πιο επιθυμητούς οίκους της σύγχρονης και πολυτελούς μόδας παγκοσμίως.
5 «Anthony Vaccarello moments»:
Ο Anthony Vaccarello έχει διαμορφώσει μία από τις πιο αναγνωρίσιμες σύγχρονες εκδοχές του Saint Laurent: μαύρο χρώμα, έντονες σιλουέτες, δερμάτινα, διαφάνειες, μίνι φορέματα και μια αισθησιακή, σχεδόν κινηματογραφική προσέγγιση στο rock chic.
1. Η πρώτη του συλλογή το 2017. Δαντέλα, υπερμεγέθη μανίκια, πολύ κοντά φορέματα και μια σύγχρονη ερμηνεία της couture του Yves Saint Laurent.
2. Ο Πύργος του Άιφελ ως σκηνικό μόδας. Οι νυχτερινές επιδείξεις κάτω από τον Πύργο του Άιφελ έγιναν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά στοιχεία των fashion shows του. Ο φωτισμός, η αντανάκλαση στο νερό και οι σιλουέτες μέσα στη νύχτα έκαναν τα shows να μοιάζουν με σκηνές από γαλλική ταινία.
3. FW 2022 - το σκοτεινό, αισθησιακό Saint Laurent. Μια από τις πιο χαρακτηριστικές δημιουργικές στιγμές του ήταν το 2022. Η συλλογή κινήθηκε σε μια αυστηρή παλέτα μαύρου και λευκού, με ρευστά υφάσματα, μακριές γραμμές και φορέματα που αγκάλιαζαν το σώμα.
4. Άνοιξη/καλοκαίρι 2023 - τα hooded dresses που φόρεσε η Beyoncé. Η συλλογή επανέφερε τα εμβληματικά hooded φορέματα του οίκου, με μακριές, ρευστές γραμμές και υφάσματα που ακολουθούσαν το σώμα. Η Beyoncé τα έκανε ακόμη πιο αναγνωρίσιμα μέσα από τις εμφανίσεις της στην περιοδεία Renaissance.
5. Το νέο power dressing. Ο Vaccarello πήρε το αυστηρό γυναικείο κοστούμι και το μετέτρεψε σε σύμβολο δύναμης. Φαρδιοί ώμοι, στενές μέσες, δερμάτινες καμπαρντίνες και μαύρα κοστούμια έφεραν στο σήμερα την αισθητική της δυναμικής γυναίκας των '80s.
Paris Fashion Week: Dior & Saint Laurent παρουσίασαν 2 διαφορετικές εκδοχές της γυναίκας του σήμερα
Η τελευταία του συλλογή για την άνοιξη του 2027, που παρουσιάστηκε μόλις λίγες ημέρες πριν στο Παρίσι, στις 29 Σεπτεμβρίου 2026, έμοιαζε με έναν συναισθηματικό αποχαιρετισμό. Με φόντο τον Πύργο του Άιφελ και τρεις επιβλητικούς πολυελαίους, ο Vaccarello παρουσίασε 49 εμφανίσεις, όλες σε χρυσές αποχρώσεις, πριν ολοκληρώσει την επίδειξη με δέκα μαύρα looks. Μέσα από γνώριμους κώδικες του οίκου, επανασχεδιασμένους με τη χαρακτηριστική αυστηρότητα και ένταση του δημιουργού, η συλλογή λειτούργησε ως αναφορά στην ιστορία του Saint Laurent αλλά και ως συμβολικό κλείσιμο ενός σημαντικού κεφαλαίου.
Η ατμόσφαιρα της επίδειξης είχε ήδη προϊδεάσει για το τέλος της συνεργασίας. Ο σχεδιαστής επέλεξε να μην παραχωρήσει τις καθιερωμένες συνεντεύξεις πριν από το show, προσφέροντας μαύρα άνθη κάλλας και ένα σημείωμα που περιέγραφε τη συλλογή ως προσωπική και συναισθηματική. Στην τελευταία του υπόκλιση, ο Vaccarello πλησίασε τον γιο του για να του παραδώσει ένα αντικείμενο, μια κίνηση που πολλοί ερμήνευσαν συμβολικά ως παράδοση των «κλειδιών» του οίκου.
Ενώ σήμερα το πρωί, 9 Οκτωβρίου αποχαιρέτσε και τον οίκο επίσημα, κάνοντας μια συναισθηματική ανάρτηση στον προσωπικό του λογαριασμό στο Instagram. Ευχαριστούμε Anthony Vaccarello για τις πιο bold εικόνες και αναμένουμε να δούμε το επόμενο (σίγουρα επιτυχημένο) βήμα.
Τι αφήνει πίσω του ο Vaccarello;
- Το μαύρο χρώμα: Έκανε το μαύρο, το δέρμα και τις μακριές σιλουέτες ένα ολοκληρωμένο, αναγνωρίσιμο σύστημα αισθητικής.
- Το σύγχρονο power dressing: Διατήρησε το πνεύμα του Le Smoking και το εξέλιξε μέσα από δυναμικό tailoring, έντονους ώμους και παιχνίδια με το φύλο.
- Το fashion show ως εμπειρία: Έκανε το Παρίσι, τη νύχτα και τον Πύργο του Άιφελ αναπόσπαστα κομμάτια της εικόνας του οίκου.
Bloggers
