Hamnet: Πώς η Chloé Zhao δημιούργησε την πιο συγκλονιστική ταινία της χρονιάς
Η νίκη του Hamnet: Όταν η Chloé Zhao μίλησε για την ευαλωτότητα και συγκίνησε όλο το Hollywood.
Το Hamnet της Chloé Zhao κατέκτησε την κορυφαία διάκριση στις Χρυσές Σφαίρες 2026, αποσπώντας το βραβείο Καλύτερης Δραματικής Ταινίας και αφήνοντας άφωνους τη σκηνοθέτιδα, το καστ και τους συντελεστές της ταινίας.
Πρώτος πήρε τον λόγο ο παραγωγός Steven Spielberg, ο οποίος ευχαρίστησε τα μέλη της Ένωσης Ανταποκριτών του Hollywood και αποκάλυψε το πώς ξεκίνησε αυτό το κινηματογραφικό ταξίδι. Όπως είπε, ήταν ο Sam Mendes εκείνος που του έστειλε το μυθιστόρημα της Maggie O’Farrell, Hamnet, το αγάπησε από την πρώτη στιγμή, όμως ένιωσε πως υπήρχε μόνο ένας άνθρωπος στον κόσμο που μπορούσε να αφηγηθεί αυτή την ιστορία.
«Υπήρχε μόνο μία κινηματογραφίστρια στον πλανήτη που μπορούσε να αφηγηθεί την ιστορία της Agnes, του Will και των πνευμάτων της γης και του δάσους και αυτή ήταν η εξαιρετική, εξαιρετική, εξαιρετική Chloé Zhao», είπε ο Spielberg με εμφανή συγκίνηση.
Η ίδια η Zhao, υποψήφια και στην κατηγορία Καλύτερης Σκηνοθεσίας, ανέβηκε στη σκηνή αμέσως μετά και μοιράστηκε μια προσωπική στιγμή που της είχε εκμυστηρευτεί νωρίτερα μέσα στη μέρα ο πρωταγωνιστής της, Paul Mescal.
«Ο Paul μου είπε ότι το Hamnet τον έκανε να καταλάβει πως το πιο σημαντικό πράγμα για έναν καλλιτέχνη είναι να μάθει να είναι αρκετά ευάλωτος ώστε να επιτρέπει στον εαυτό του να φαίνεται όπως είναι τώρα, όπως θα έπρεπε να είναι, και να προσφέρει τον εαυτό του ολόκληρο στον κόσμο, ακόμη και τα μέρη του που τον ντροπιάζουν, που τον φοβίζουν, που είναι ατελή, ώστε οι άνθρωποι στους οποίους μιλάμε να μπορούν και εκείνοι να δουν τον εαυτό τους και να τον αποδεχτούν πλήρως», είπε η Zhao.
Στη συνέχεια, η Chloé γύρισε το βλέμμα της προς το ακροατήριο, γεμάτο φίλους και συνοδοιπόρους χρόνων και πρόσθεσε:
«Κοιτάζω γύρω σε αυτή την αίθουσα και βλέπω τόσους από εσάς που γνωρίζω εδώ και πολλά χρόνια, τους υπέροχους συνυποψηφίους μου. Σε κοιτάζω, Ryan Coogler. Βλέπω πόσο δυνατοί και πόσο τρυφεροί έχετε γίνει ταυτόχρονα. Πόσα κομμάτια του εαυτού σας έχετε χαρίσει στον κόσμο μέσα από το έργο σας. Σας χαιρετώ για το θάρρος σας και για την αφοσίωσή σας. Ας το κάνουμε αυτό μαζί. Ας κρατήσουμε τις καρδιές μας ανοιχτές. Ας συνεχίσουμε να βλέπουμε ο ένας τον άλλον. Και ας συνεχίσουμε να επιτρέπουμε στον εαυτό μας να φαίνεται».
Η σκηνοθέτρια του Hamnet μιλά για τις μεγάλες ερωτήσεις της ύπαρξης μέσα από μια ταινία που είναι πολύ περισσότερη από τον Shakespeare.
Η βραβευμένη με Όσκαρ δημιουργός του Nomadland είχε μιλήσει στη Washington Post για την ταινία Hamnet. Λίγο πριν από την πρεμιέρα στο Toronto, η Zhao ζήτησε από το κοινό να κλείσει τα μάτια και να πάρει τρεις βαθιές ανάσες με το κοινό και τότε κάποιοι γέλασαν αμήχανα, όμως σύντομα επικράτησε απόλυτη σιωπή.
Όπως εξήγησε η ίδια στην Post:
«Ήθελα να τιμήσω πόσο πολύτιμο είναι το γεγονός ότι βρισκόμαστε όλοι εδώ μαζί για να μοιραστούμε μια ιστορία. Ο κόσμος μπορεί να είναι πολύ μοναχικός. Το να θυμηθούμε απλώς ότι αυτή η στιγμή συμβαίνει, είναι κάτι πολύ απλό και πολύ σημαντικό».
Το Hamnet δεν είναι μια ταινία για τον William Shakespeare.
Η Zhao ίσως να μην την είχε αναλάβει ποτέ αν ήταν. Είναι μια ιστορία για την Agnes, τη σύζυγό του, που ενσαρκώνει η συγκλονιστική Jessie Buckley, μια γυναίκα που αγαπά παθιασμένα, γεννά, χάνει το παιδί της και βυθίζεται σε μια σιωπηλή, ανείπωτη θλίψη.
Η Zhao παραδέχεται πως νιώθει πιο κοντά στον χαρακτήρα του Will, τον οποίο υποδύεται ο Paul Mescal, από ό,τι στην Agnes.
«Η θηλυκή συνείδηση είναι κάτι που η κοινωνία μας έχει καταπιέσει για χιλιάδες χρόνια και είναι καταπιεσμένη και μέσα μου, γιατί δεν αισθάνεται ασφαλές να εμφανιστεί στον κόσμο», είχε πει.
Το Hamnet έγινε για εκείνη μια εσωτερική διαδρομή συμφιλίωσης ανάμεσα στις αντιθέσεις.
«Όλη η ιστορία αφορά τη ζωή μέσα στην ένταση των αδύνατων αντιθέσεων. Ζωή και θάνατος. Το πένθος σε κρατά στο παρελθόν, αλλά ο χρόνος σε σπρώχνει μπροστά».
Το Hamnet και το 400 χρόνων μυστήριο γύρω από τη σύζυγο και τον γιο του Shakespeare
To Hamnet φωτίζει μια οικογενειακή ιστορία που για αιώνες έμεινε στη σκιά. Την ιστορία της γυναίκας του William Shakespeare, της Agnes και του παιδιού τους, του μικρού Hamnet, μιας απώλειας τόσο συντριπτικής που μοιάζει να διαπερνά ακόμα τον χρόνο.
Στο μυθιστόρημα της Maggie O’Farrell και στη συγκλονιστική κινηματογραφική μεταφορά του από την Chloé Zhao, η Agnes δεν είναι απλώς η σύζυγος ενός μεγαλοφυούς άνδρα. Είναι μια βοτανολόγος, μια γυναίκα με βαθιά γνώση της φύσης και σχεδόν υπερφυσική διαίσθηση. Όμως ακόμη κι εκείνη δεν μπορεί να αποτρέψει το αναπόφευκτο. Ο μικρός της γιος πεθαίνει από την πανούκλα και ο πατέρας του γράφει λίγο αργότερα το Hamlet, ένα από τα σπουδαιότερα έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.
Σχεδόν τίποτα από όλα αυτά δεν μπορεί να αποδειχθεί ιστορικά κι όμως, από αυτά τα ελάχιστα γεγονότα γεννήθηκε μια συγκλονιστική αφήγηση για τη μητρότητα, την απώλεια και τη μνήμη.
Τα ιστορικά στοιχεία είναι λιγοστά και γεμάτα ερωτήματα όπως αναφέρει και το BBC.
Το 1582 ο δεκαοκτάχρονος William Shakespeare παντρεύεται την εικοσιεξάχρονη Anne Hathaway, έγκυο στο πρώτο τους παιδί, τη Susanna. Ακολουθούν τα δίδυμα Judith και Hamnet. Το 1596, ο Hamnet πεθαίνει σε ηλικία μόλις έντεκα ετών. Τέσσερα χρόνια αργότερα, γεννιέται το Hamlet και τίποτα περισσότερο δεν γνωρίζουμε με βεβαιότητα.
Και όμως, για αιώνες, η σύζυγος του Shakespeare κουβαλά έναν μύθο που την παρουσιάζει ως μια αμόρφωτη, αγροτική φιγούρα που παγίδευσε έναν ιδιοφυή άνδρα σε έναν ανεπιθύμητο γάμο.
Η Maggie O’Farrell αμφισβητεί αυτή την αφήγηση και οπως λέει η ίδια:
«Η Ιστορία και η επιστήμη έχουν φερθεί πολύ άδικα στη σύζυγο του Shakespeare. Μας έδωσαν μόνο μία εκδοχή και όλοι την επανέλαβαν άκριτα».
Ακόμη και το όνομά της δεν είναι βέβαιο. Στη διαθήκη του πατέρα της αναφέρεται ως Agnes. Αυτό το όνομα επέλεξε και η O’Farrell για την ηρωίδα της.
«Μου φαινόταν συμβολικό ότι πάνω σε όλα τα άλλα, δεν είχαμε καν το σωστό της όνομα».
Στην ταινία, η Agnes της Jessie Buckley είναι δυναμική, ανεξάρτητη, βαθιά συναισθηματική, μια γυναίκα που ένας ιδιοφυής άνδρας θα μπορούσε πραγματικά να αγαπήσει, μια γυναίκα του σήμερα μέσα σε έναν κόσμο του 16ου αιώνα.
Η σχέση ανάμεσα στο Hamnet και στο Hamlet αποτελεί έναν από τους πιο συγκινητικούς άξονες της ταινίας. Η O’Farrell πιστεύει πως η απώλεια του παιδιού υπήρξε καταλυτική για τη δημιουργία του έργου.
Ο καθηγητής David Scott Kastan επισημαίνει στο BBC:
«Ο θάνατος του Hamnet θα ήταν μια συντριπτική απώλεια για τον Shakespeare και την οικογένειά του. Είναι σχεδόν αδύνατο να μην επηρέασε βαθιά το έργο του, ακόμη κι αν δεν μπορούμε να το αποδείξουμε».
Στην κορυφαία σκηνή της ταινίας, η Agnes ταξιδεύει στο Λονδίνο για να δει το έργο του άνδρα της και ο ηθοποιός που υποδύεται τον Hamlet μοιάζει εκπληκτικά με τον χαμένο της γιο. Το θέατρο μετατρέπεται σε τελετουργία πένθους, μνήμης και αποχαιρετισμού.
Κανένα γράμμα, καμία προσωπική μαρτυρία του Shakespeare δεν έχει σωθεί. Η ζωή της Agnes παραμένει σιωπηλή για την Ιστορία. Όμως χάρη στο Hamnet, η σιωπή αυτή γεμίζει επιτέλους με φωνή, συναίσθημα και φως και ίσως αυτό είναι το μεγαλύτερο επίτευγμα της ταινίας: ότι μας θυμίζει πως πίσω από τους μύθους των μεγάλων ανδρών υπάρχουν γυναίκες, παιδιά, οικογένειες και απώλειες που άξιζαν πάντα να ακουστούν.
Bloggers
